Krzysztof Kieslowski est né le 27 juin 1941 à Varsovie (Pologne).

Perturbé par la maladie de son père (tuberculose), il vit une enfance solitaire et se plonge dans la lecture.
À 16 ans, à la mort de son père, il entre au Collège des techniciens du théâtre de Varsovie, où il apprend la décoration. Il se passionne pour la mise en scène de théâtre et entre finalement à l'Académie du film de Lodz.
Il se fait remarquer pour ses dons et son charisme. Il en sort diplômé en 1969.
Il n'aborde pas la fiction, considéré alors comme un mode bourgeois, mais le documentaire, plus en conformité avec le modèle économique de la Pologne de l'époque.
Il en réalise une vingtaine, sous forme de court-métrages, de moyens-mètrages ou de documentaires de télévision . Bien intégré dans la société polonaise, Kieslowski n'est pas un communiste aveugle. Il y croit , mais il est conscient des lacunes et des erreurs du communisme.
Il se servira de ses films pour montrer les incohérences internes du système. On trouve ainsi généralement dans ses documentaires d'un côté, des individus, riches de leurs forces, de leur détermination et de l'autre la bureaucratie décalée et inopérante par rapport à cette force vive.
Il ne développe jamais de critique fondamentale du système ( impossible de toute façon dans le système de production locale) mais se penche toujours sur le rapport de l'humain à la société.

Progressivement, sa vie privée filtre dans les sujets qu'il aborde. Quand sa femme est enceinte, il tourne l'histoire d'un couple non marié dont la femme tombe enceinte et suit le couple jusqu'à la naissance ("Premier amour").
S'interrogeant sur le métier d'artiste, il en créé un dossier pour "Curriculum Vitae" (court-métrage), dossier qui sera le sujet de discussion d'un groupe du Parti qui s'interroge sur l'exclusion d'un artiste.
C'est après que son père soit atteint de tuberculose qu'il entreprend "La radiographie" (court-métrage)

La transition vers la fiction a lieu avec "La cicatrice", très proche encore du documentaire social avec les passages "réunions du parti". Ses films possèdent de grandes qualités mais Kieslowski ne reçoit aucune reconnaissance intellectuelle, et l'Occident l'ignore.

Ce sont les dix films du Décalogue qui lui apportent la célébrité mondiale en 1988. Seulement, la gloire et la célébrité lui laissent un goût amer dans la bouche. Ces films du Décalogue ne sont pas forcément de meilleure qualité que ses films précédents et pourtant, eux, suscitent une avalanche de louanges en Europe de l'Ouest.

Kieslowski réalise ensuite la trilogie Bleu, Blanc, Rouge, portant sur les trois termes de la devise de la France: Liberté/Égalité/Fraternité. Ces films sont co-produit en France par Marin Karmitz. Il connaît de nouveau le succès.
A ce sujet il déclare:"J'ai réalisé ces trois films dans l'ordre, pour permettre au spectateur de les voir lui aussi dans l'ordre, c'était comme un signe, mais ce n'est pas nécessaire. Ce sont trois histoires séparées, bien que liées et évoluant ensemble. Je respecte beaucoup mes spectateurs et je leur laisse la liberté de les découvrir dans l'ordre, de n'en voir qu'un seul ou même aucun ! Bien sûr, il y a une progression, et pour accéder à d'autres significations, il faut tirer le deuxième, le troisième ou le quatrième rideau. Mais il y a aussi le premier rideau, et là, c'est juste une histoire. Je n'ai jamais pensé à un triptyque comme en peinture ; plutôt à trois nouvelles rassemblées dans un même volume. On pourrait imaginer qu'un auteur les aurait écrites pour un hebdomadaire et ensuite publiées dans un recueil. Bien sûr, les spectateurs peuvent être amenés à établir des correspondances ou des liaisons entre ces trois films. D'ailleurs, si l'on étudie les entrées en salles, on se rend compte que lorsqu'un nouveau film de la trilogie sort, pendant deux semaines les spectateurs du précédent film augmentent. Si le même phénomène se produit pour Rouge, cela voudra dire que le public aura envie de découvrir des choses nouvelles"
(extrait d'un entretien paru dans Positif, septembre 1994).

De santé fragile, fatigué par l'artificialité du milieu cinématographique et se sentant trop décalé par rapport à la "vraie vie", il annonce à Berlin sa décision de ne plus réaliser de film. Il veut se tourner vers l'écriture et la production. Il démarre ainsi l'écriture d'une nouvelle trilogie: "le paradis, l'enfer et le purgatoire".

Il décède prématurément, le 13 mars 1996 à l'âge de 55 ans. De sa dernière trilogie, il aura eu le temps d'écrire le premier épisode qui sera adapté avec succès, après son décès, par Tom Tykwer, "Heaven", sorti en 2002.

** Filmographie :

* Courts métrages

• Le Guichet (1966) (Urzad)
• Le Tramway (1966) (Tramwaj)
• Concert des meilleurs vœux (1967) (Koncert zyczen)
• L' Usine (1970) (Z miasta Lodzi)
• J'étais un soldat (1970) (Bylem zolnierzem)
• Les travailleurs ( 1971) (Nic o nas bez nas)
• Avant le Rallye (1971) (Przed rajdem)
• La Fabrique (1971) (Fabryka)
• Refrain (1972) (Refren)
• Principes de sécurité dans une mine de cuivre (1972) (Podstawy BHP w kopalni miedzi )
• Entre Wroclaw et Zielona Gora (1972) (Miedzy Wroclawiem a Zielona Gora)
• Le Maçon (1973) (Murarz)
• Rayons X (1974) (Przeswietlenie)
• Curriculum Vitae (1975) (Zyciorys)
• L'Hôpital (1976) (Szpital)
• Je ne sais pas (1977) (Nie wiem)
• Le point de vue du portier de nuit (1978) (Z punktu widzenia nocnego portiera)
• Sept femmes (1978) (Siedem kobiet w róznym wieku)
• Têtes parlantes (1980) (Gadajace glowy )
• La gare (1980) (Dworzec)

* Longs métrages

• Le Personnel (1975) (Personnel)
• La Cicatrice (1976) (Blizna)
• L' Amateur (1979) (Camera Buff Amator)
• Sans fin (1985) (Bez Zonca)
• Le Hasard (1987) (Przypadek)

* Le Décalogue: suite de dix films d' une durée comprise entre 55 et 60 mn, et de deux courts métrages.

* Longs métrages

• La Double Vie de Véronique (1991) avec Irène Jacob, Aleksander Bardini
• Trois couleurs : Bleu (1993) avec Juliette Binoche, Charlotte Very
• Trois couleurs : Blanc (1994) avec Julie Delpy, Jerzy Stuhr
• Trois couleurs : Rouge (1994) avec Jean-Louis Trintignant, Irène Jacob
  Ces trois derniers films illustrent les trois principes de la devise française avec les trois couleurs du drapeau:
  Bleu : liberté , Blanc : égalité , Rouge : fraternité.

** Quelques films

* Le Personnel (1975) (Personnel) de Krzysztof Kieslowski, durée 72mn, avec Michal Tarkowski, Julius Machulski
Un jeune homme embauché à l'atelier des costumes de l'Opéra se trouve confronté à une réalité faite de rivalités et de coups bas qui met à mal ses idéaux artistiques et humains.

* La Cicatrice (1976), (Blizna) de Krzysztof Kieslowski, durée 112mn, avec Franciszek Pieczka, Jerzy Stuhr
Bednarz se voit confier la direction de l'implantation d'un complexe chimique dans une petite ville de Pologne, qu'il avait habitée autrefois. Il, se lance dans cette entreprise avec pour objectif de construire non seulement l'usine, mais un site où les gens vivront heureux. Rien ne se passe comme il l'avait prévu. Il démissionne, confronté à des pressions des habitants de la ville et des politiques.

* L' Amateur (1979) (Camera Buff Amator) de Krzysztof Kieslowski, durée 112mn, avec Jerzy Stuhr, Malgorzata Zabkowska
Filip, un homme marié et père de famille, voit sa vie transformée le jour ou il achète une camera. Il s'aperçoit qu'on peut connaître et interpréter le monde, exprimer son opinion. Ne pouvant accepter le changement de son mari, sa femme le quitte. Filip reste seul avec sa camera.

* Sans fin (1985) (Bez Zonca) de Krzysztof Kieslowski, durée 109mn, avec Jerzy Radziwilowicz, Grazyna Szapolowska
Le fantôme d'un jeune avocat observe le monde des vivants et la réalité telle qu'elle est après l'entrée en vigueur de la loi martiale: son associée ayant préféré ne pas se compromettre, son ancien client est dorénavant défendu par un avocat plus expérimenté mais plus "conventionnel" également. De son côté, sa veuve prend conscience de l'amour qu'elle lui portait et essaie de survivre à son absence.

* Le Hasard (1987) (Przypadek) de Krzysztof Kieslowski, durée 122mn, avec Boguslaw Linda, Tadeusz Lomnicki
A la mort de son père, Witek décide d'interrompre ses études de médecine. Il plie bagage puis part à l'aventure. Vers quelle destinée ? C'est ici qu'entre en jeu le facteur hasard représente par le train qu'il doit prendre, selon qu'il parvienne ou non à l'attraper...

* Le Décalogue: suite de dix films sortis à la télévision puis progressivement en salles, chaque film ayant une durée comprise entre 55 et 60 mn, ils sont souvent associés par deux:

• Le Décalogue 1, un seul Dieu tu adoreras (1988) avec Maja Komorowska, Henryk Baranowski
  Krzysztof est un féru de logique et d'informatique. Joueur d'échec, il croit, en accord avec une certaine pensée des années 1980 que les ordinateurs pourront un jour tout résoudre. Il calcule sur son ordinateur personnel la résistance de la glace sur laquelle son fils doit patiner.
  Il se trompe dans ses calculs, la glace se rompt et son fils meurt
  Si l'univers est triste, froid et impersonnel, la relation entre le père et son fils dégage une chaleur peu commune.
  Difficile de ne croire qu'à une seule chose, de tout baser sur une croyance, telle semble être la morale avancée par Kieslowski. .
• Le Décalogue 2, tu ne commettras point de parjure (1988) avec Krystyna Janda, Aleksander Bardini
  André est malade. Dorota, sa femme, est enceinte mais pas de lui. Si André a des chances de vivre, elle se fera avorter. Le médecin ne lui laisse aucun espoir, André va mourir. Pourtant il vit... et ils gardent l'enfant.
• Du point de vue moral, le juste choix est toujours celui de la vérité. Mais la vérité ici n'est pas le bon choix puisqu'elle ne respecte pas la vie. Le parjure devient nécessaire.
  Etonnant face à face, entre ce docteur et la femme d'un grand malade, une femme dont on perçoit petit à petit sa situation pleine d'ambivalence et d'équivoque, entre deux chaises ou plutôt deux hommes.
  Ici encore, le monde est froid et impersonnel.
• Le Décalogue 3, tu respecteras le jour du Seigneur (1988) avec Daniel Olbrychski, Maria Pakulnis
  Janusz, le soir de Noël, reçoit un appel d'une ex-maîtresse qui lui demande de l'aider à retrouver son mari disparu.
  Cette femme esseulée et déboussolée a inventé toute une histoire pour pouvoir passer la nuit avec son ancien amant.
  Les personnages de ces deux anciens amants sont assez superficiels, on ignore tout d'eux.
  Et toujours cet univers vide de monde, froid et peu chaleureux.
• Le Décalogue 4, tu honoreras ton père et ta mère (1988) avec Adrianna Biedrzynska, Janusz Gajos
  Anna est amoureuse de son père et lui montre, pour le faire céder, une lettre écrite par sa mère morte à sa naissance.
  Cette lettre avoue qu'il n'est pas son vrai père.
  Beaucoup d'intensité dans ce face à face entre un père et sa fille, l'ambiguïté de leurs rapports étant dévoilée petit à petit.
  Les sentiments sont plus que jamais au centre de ce volet.
  
• Le Décalogue 5, tu ne tueras point (1988) avec Miroslaw Baka, Krzysztof Globisz
  Un jeune garçon traumatisé par la mort de sa soeur erre dans les rues. Il rencontre briévement un avocat qui vient juste d'obtenir son diplôme. Le soir même il commet un crime gratuit et horrible sur un chauffeur de taxi.
  Ce même avocat ne peut rien faire pour le sauver. Il est condamné à mort pour ce crime.
  L'horreur des conditions de la pendaison finale rejoint celle de son crime.
• Le Décalogue 6, tu ne seras pas luxurieux (1988) avec Grazyna Szapolowska, Olaf Lubaszenko
  Tomek, 19 ans, épie de sa fenêtre sa voisine d'en face, Magda, et l'appelle anonymement au téléphone. Un jour, il ose l'aborder et lui avoue ses agissements. Elle le repousse d'abord, puis l'attire chez elle.
  Kieslowski met en scène deux personnages, totalement à l'opposé : une jeune femme sûre d'elle à la sexualité libérée et un jeune garçon timide, n'ayant jamais connu de vie amoureuse et passant ses soirées à épier la première.
  Kieslowski parvient à faire partager l'état d'esprit du jeune garçon ne sachant quoi faire avec son désir, tout comme il parvient à montrer le sentiment d'insatisfaction presque désabusé chez la femme. Il choisit de ne pas approfondir les personnages, on ne sait que peu de choses de leur vie réelle, mais il se concentre sur le sujet traité et les sentiments qu'il génère.
• Le Décalogue 8, tu ne mentiras pas (1988) avec Tadeusz Lomnicki, Arthur Barcis
  Une universitaire reçoit la visite d'Elzbieta, une jeune femme juive qu'elle avait refusé d'aider quand elle était petite et persécuté lors de l'occupation du pays par les nazis. Elle lui révèle qu’elle avait une bonne raison de mentir. Elle voulait protéger son réseau de résistance.
  Pour le thème du mensonge, ou plus exactement celui de "cacher la vérité", Kieslowski choisit une histoire se passant pendant la guerre ou plus exactement le moment où la vérité éclate 40 ans plus tard. Etant prise dans une situation totalement hors de l'ordinaire, qui plus est hors de toute raison, cette illustration perd de son impact et de sa force.
• Le Décalogue 9, tu ne convoiteras pas la femme d'autrui (1988) avec Piotr Machalica, Ewa Blasczyk
  Roman révèle à sa femme qu'il est impuissant. Peu à peu, il se met à la soupçonner d'infidélité. Il l’épie, surveille ses conversations téléphoniques, assiste aux ébats amoureux de sa femme et tente en vain de se suicider alors que son épouse était en train de rompre sa relation. Ce volet traite des sentiments et rapports de confiance entre une homme et une femme, dont le couple est placé dans une situation de crise.
  Le cinéaste montre par quelles phases va passer l'état de leur relation et comment ce couple va se trouver au bord du drame.
  les situations, les sentiments sont simples mais intenses.
• Le Décalogue 10, tu ne convoiteras pas les biens d'autrui (1988) avec Jerzy Stuhr, Zbigniew Zamachowski
  Après la mort de leur père, Artur et Jerzy, au mode de vie très différent, découvrent que celui-ci possédait une collection de timbres de valeur.
  Rapidement, la collection est volée.
  Dans ce dernier épisode, Kieslowski cherche à montrer que dès que l’argent est en jeu, les hommes sont prêts à tout sacrifier. Un des frères va même jusqu’à se faire enlever un rein pour acquérir un timbre. Cette histoire fonctionne sur le mode de l’ironie et de l’humour.
  Kieslowski s'attache à nous montrer l'impact assez similaire qu'il va avoir sur ces deux frères, il dépasse l'aspect pécuniaire pur puisqu'ils seront atteints par le collectionnisme de leur père décédé. Il choisit donc de traiter de l'attrait de la possession en lui-même, attrait qui agit sur chacun même si à l'origine les opinions morales et politiques sont différentes.
• Tu ne tueras point (1988) avec Miroslaw Baka, Jan Tesarz (court métrage tiré de Décalogue 5)
• Brève Histoire d'amour (Krotki film o milosci) (1988) avec Grazyna Szapolowska, Olaf Lubaszenko
  (court métrage tiré de Décalogue 6)
• Le Décalogue 7, tu ne voleras pas (1989) avec Boguslaw Linda, Anna Polony
  Majka veut partir au Canada et kidnappe sa jeune sœur, qui est en réalité sa fille qu'elle a eu à 16 ans.
  La grand-mère avait inscrit sa petite fille comme étant sa fille pour éviter un scandale. La vraie mère va donc tenter d'enlever son enfant, voler la voleuse en quelque sorte.
  C'est surtout la situation de la vraie mère que traite Kieslowski, qui ne parvient pas à trouver sa place, presque reniée par sa mère et incapable d'être une mère à sa fille, sans aucune attache, repoussée par l'homme avec lequel elle a eu l'enfant.

* Trois couleurs : Blanc , de Krzysztof Kieslowski, sorti en 1994, Ours d'argent au festival de Berlin,
avec Zbigniew Zamachowski (Karol Karol), Julie Delpy (Dominique Vidal), Janusz Gajos (Mikolaj), Jerzy Stuhr.

Dans ce film, l'égalité est le deuxième message de la trilogie "trois couleurs" à travers le personnage principal, Karol Karol, qui cherche à obtenir l'égalité même au prix de la vengeance. Après une brève ouverture mystérieuse d'une valise sur un carrousel d'aéroport, l'histoire se concentre sur un tribunal des divorces à Paris. Karol est polonais et ne comprend pas bien la langue française mais son avocat traduit les débats. Après un rapide coup de foudre, le mariage est dissous à la demande de Véronique avec le motif humiliant de "non-consommation". De plus le juge confisque les avoirs et gèle la carte bancaire de Karol Mais Karol est impuissant seulement en France, à l'image de la nouvelle Pologne, impuissante dans le monde cruel du capitalisme. Dès qu'il reviendra en Pologne, où il était un coiffeur réputé, il regagnera sa puissance sexuelle et financière.

Julie Delpy

Karol se retrouve mendiant dans le Métro, et rencontre Mikolaj, un riche polonais qui l'aide à rentrer au pays.
Là, il apprend le français et tend un piège à Véronique en simulant sa propre mort et faisant en sorte qu'elle soit accusée du meurtre.

Vivant caché, il est cependant ému par ses larmes et paye des avocats pour le procés de Véronique.

La construction du film n'est pas linéaire, Kieslowski utilise souvent des "flash-forward", en particulier des images de Véronique entrant dans une salle obscure. De plus des liens existent entre les trois films de la trilogie. Ainsi l'épilogue de "Blanc" se situe à la fin de "Rouge"

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